불안에서 믿음까지

 나는 개인이 사회 안에서 느끼는 고독감, 유대의 상실감, 예측 불가능한 삶에 대한 불안이나 무력감 등 인간이 살아가며 경험하는 감정을 주제로 한다. 이를 표현하기 위해 나무나 숲, 물과 바다 등 자연이미지와 인간을 대변하는 집과 구조물을 한 화면에 구성하는 방식으로 작업하고 있다. 나에게 자연은 감히 인간이 통제할 수 없고, 그 안에 속해 있음에도 불구하고 예측 불가능한 불가사의(不可思議)의 존재다. 내가 거대한 자연에 홀로 놓여 있는 상태에서 느낄 수 있는 불안과 위압감은 사회 안에서 한 개인으로서 느끼는 감정과 매우 닮아 있다. 근래에 관심있는 주제는 '삶을 살아가는 태도' 와 ’믿음’ 에 관한 것이다. 인간의 삶에서 불안은 사라지지 않는다는 것을 깨닫고 비로소 자기 내면의 불안을 삶의 일부분으로 받아들이게 되었다. 불안의 상태가 단순히 부정적인 것이 아니라 때로는 자신을 끓임없이 노력하게 만드는 에너지가 되기도 한다는 것을 알게 되면서부터 나는 어떤 자세, 태도로 살아가야하는가에 대해 생각하게 되었다. 세상은 빠르게 변하고 너무 많은 소리와 질문들 속에서 살아간다. 그 안에서 우리는 끊임없이 자신을 의심하고 헤매면서 살아가는데 나 자신을 믿음으로서 바위 위에 지은 집처럼 무너지지 않고 단단히 살아갔으면 하는 바람과 다짐을 작업으로 풀어내고 있다. 

불안과 복합적인 감정들, 세계를 이해하는 과정에서 오는 것에 관련한. 

다양한 미술사 방법론은 각기 다른 방식으로 미술에 접근하지만, 적어도 하나의 확신을 공유한다. 작품이 그것이 속한 세계와 밀접한 관계를 갖고 전개 된다는 것이다. (미술사 방법론 / 옮긴이 전영백 서문) 나 역시 작품은 작가가 속한 사회와 맥락을 함께 한다고 생각하며 작업을 해왔다. 작가 또한 사회의 한 구성원으로서 존재하며 그 안에서 살아가는 행위는 나 자신과 내가 존재하는 이 세계를 이해하는 과정인 것이다.  나는 그 이해하는 과정에서 오는 것들을 작품에 담긴 서사로 삼아 작업을 진행해왔다. 우리가 살아가는 세계는 긍정이나 부정의 시각을 떠나 어떤 단어로서 단정지을 수도, 단편적으로 해석할 수도 없이 복잡다단하다. 살아가는 과정은 내내 이해와 오해의 반복일 것이다. 결국 나의 작업은 삶으로부터 오는 불안과 그에 대한 부수적인 감정들, 때로는 부정적인 시각일 때도 분명 있지만 한편으로는 한 가닥의 기대와 가능성을 잃지 않는 것, 세계를 이해하는 과정에서 얻어지는 사유와 내면의 감정을 들여다보는 일이다. 그것은 내가 삶을 살아가는 태도와 닮아 있으며 작업을 통해 말하고자 하는 이야기일 것이다.